A arte das redes neurais híbridas (HNN ART) é uma cura para o medo do digital. Galina Bleikh e Elena Serebryakova
A pandemia atual inesperadamente foi um catalisador para um processo iniciado muito antes de começar, a saber, o uso da Internet como meio de comunicação audiovisual direta entre as pessoas. É claro que, no início da pandemia, todas as ferramentas para isso já haviam sido criadas e amplamente utilizadas - Zoom, Skype, WhatsApp etc. Mas, em condições de isolamento, elas se tornaram o único meio possível de comunicação, educação e emprego para a maioria das pessoas. Até oponentes fervorosos da revolução digital e inimigos de computadores estavam envolvidos no uso desses recursos. Podemos dizer que a humanidade se preparou antecipadamente para a vida em um período de desunião física, como se soubesse sobre sua abordagem.
Galina Bleikh e Elena Serebryakova. Paintball
Porém, no contexto de um aumento inédito no número de uma ampla variedade de usuários, o inconsciente coletivo começou a gerar medo e horror sobre a invasão do "número" que tudo vê e tudo penetra na vida privada. Essa histeria assume uma ampla variedade de formas - da idéia assustadora de "chipping universal com uma vacina contra o vírus de acordo com o plano insidioso de Bill Gates" - ao medo de pânico de ser "visível" e "reconhecido" sempre e em todos os lugares, até o seu próprio quarto e, inevitavelmente reconhecendo seu humor e lendo seus pensamentos. Também apareceu um termo que descreve eloquentemente a situação: “campo de concentração digital”.
A discussão de tópicos relevantes inundou a Internet e todos estão seriamente envolvidos nesse discurso: as chamadas “pessoas comuns”, políticos, ativistas de direitos humanos, cientistas. A inteligência artificial, ainda não tendo tempo para nascer adequadamente do ovo, já se transformou em um exército inteiro de inimigos em todo o mundo.
E quanto à arte? Como está respondendo ao desafio que a revolução digital nos impõe? Vemos que aqui também já existe todo um espectro de relações entre o artista e a IA - desde projetos de arte baseados nos efeitos e capacidades da inteligência artificial, até a alta venda em leilão de uma pintura criada pela "mão" de um artista artificial.
É interessante notar que a IA cria suas criações artísticas com base na análise de obras de arte já existentes, que foram categorizadas como “arte”. Em termos de consciência humana, essas obras são uma espécie de "reflexão" do intelecto digital sobre a cultura criada pelas pessoas. Ao isolar os recursos característicos inerentes à imagem como tal e combiná-los de maneira um tanto fantasiosa em uma nova imagem, a IA sempre segue o modelo já criado antes dela, ou seja, parece estar por trás do pensamento vivo do artista, transformado no futuro. Nesse sentido, a “criatividade” da IA ainda pode ser definida como retro-orientada.
É o pensamento vivo do artista, sua abordagem intuitiva e ao mesmo tempo analítica que pode mudar a imagem do relacionamento entre uma pessoa e a IA. A arte que trabalha no campo da consciência é capaz de criar cenários para sua interação construtiva e positiva com base nos princípios de parceria e “entendimento mútuo”. Ao apelar tanto à esfera sensual quanto à racional da consciência, os artistas hoje já estão construindo um espaço para o diálogo e criando condições para viver sua experiência pessoal de implementar essa parceria. Assim, a arte pode se tornar uma ferramenta para superar a crise nas relações entre a IA e a sociedade.
Estamos confiantes de que o vetor objetivo do desenvolvimento da civilização está ajustado para a interação adicional do homem e da tecnologia, para a excitante expansão dos limites e possibilidades da homo sapiência. A humanidade se envolveu na auto-evolução, desenvolvendo e aumentando seu potencial por si só, não mais confiando na natureza. Isso nos permite falar sobre o "Oitavo Dia da Criação", quando a própria criação se cria de novo.
Obviamente, a arte contemporânea se firmou firmemente na realidade virtual. Tire fotos, vídeos, animações, efeitos 3D, chat art, blog art, Instagram e muito mais, por exemplo.Tudo isso expande o território da arte. E neste novo território você pode plantar um jardim ou se afogar em um pântano. Como sempre, a escolha é nossa.
O que é arte HNN
Nós, artistas Galina Bleikh e Elena Serebryakova, criamos uma nova tendência na arte contemporânea - Hybrid Neural Network Art (HNN Art). Nós definimos HNN Art como Science Art, que lida com a criação de arte com base em uma interação híbrida de redes neurais biológicas e criadas artificialmente. O HNN Art permite que você perceba essa simbiose como um mundo inteiro, em vez de um conjunto fragmentado de funções.
Galina Bleikh e Elena Serebryakova. Do projeto "Reencarnação Zero". Realidade virtual, galeria KZ
Somos pioneiros no estudo de nossa própria atividade criativa conjunta usando um recurso de máquina, que consideramos um processo descrito usando o conceito de uma rede neural híbrida (HNN). Criamos as condições correspondentes ao modo de operação de uma rede neural híbrida (HNN), composta por nossos próprios bioneurônios e nós artificiais de computador. Uma entrada é composta pelos parâmetros e conteúdo da rede de computadores que colocamos no sistema; uma saída é um modelo que corresponde à linguagem da arte contemporânea.
O termo "híbrido" é entendido por nós como um sistema criativo que consiste em vários subsistemas integrados, cada um dos quais pode ter diferentes linguagens de apresentação e métodos de saída. Os subsistemas são combinados entre si semântica e em termos de interação entre si.
O sistema criativo híbrido nos permite, como artistas, alcançar uma combinação sinérgica de modelos neurais e simbólicos. Assim, a possibilidade de ir além dos limites das limitações individuais e do próprio eu é realizada.
Nossos pioneiros no processo criativo são nós de redes neurais responsáveis por determinar a direção das conexões de vetores que circulam dentro do HNN. Essas conexões vetoriais são as metas e objetivos que formulamos em nosso trabalho criativo.
Os nós artificiais de computador fornecem à rede neural e à rede de processo conteúdo produzido em vermelho que existe na forma de imagens, modelos tridimensionais, modelos, frequência de tempo, códigos de comunicação, significados semânticos, sinais e símbolos, esquemas de cores, hipertexto, referências reais, mídia e lixo de blog. "
Duchamp escreveu: "Não importa quem criou a obra: um certo mestre N ou outra pessoa ... conceito e seleção são os critérios ..."
Duchamp inseriu um urinol no contexto da arte, e nós - um boneco de computador tridimensional pronto Mickey do programa Poser. E esse é um tipo de empregada virtual virtual para nós. Ao mesmo tempo, ao contrário do urinol, no qual o "conteúdo" não permanece, nossa boneca está cheia de significados, recursos, possibilidades. A modelagem tridimensional permite criar imagens com características tipológicas, mas desprovidas de estados subjetivos.
No entanto, ao mesmo tempo, a imagem que criamos carece do destaque de uma boneca virtual unificada - é quente e charmosa. A ausência de traços individuais, de maneira inesperada, não contradiz a manifestação do princípio animal humano.
Nosso método permite obter um resultado, na formação da qual a parte oculta da rede neural, que é um sistema de autoaprendizagem, participa. Graças a isso, a rede neural híbrida (HNN) fornece um resultado imprevisível, que é o princípio da atividade criativa em geral.
Às vezes, sentamos no Skype a noite toda e, pela manhã, descobrimos que um novo trabalho já está pronto. Nascida na rede ...
Hoje, nossa consciência sem peso começou a vagar por outros mundos, e nosso corpo cansado de carne e sangue permaneceu em casa. Em novos espaços, gradualmente encontramos um novo corpo - leve e suave, com emoções fofas pintadas em sua superfície. Mas então chegou o momento em que nos perguntamos - onde estamos nós mesmos? De onde somos? Eles olharam em volta e não viram nada.
Galina Bleikh e Elena Serebryakova. Do projeto "Em busca do corpo perdido"
A missão do nosso projeto de arte é modelar e preparar a mente para a inovação da realidade virtual em nosso mundo, realizada por tecnologias pós-tela.
Há mais um aspecto. Estamos interessados em mostrar como o conceito de "rede", correspondente à era da Internet, começa a corresponder a todas as áreas da nossa vida. A arquitetura moderna usa malhas 3D para criar macro geometria. Somos confrontados com comércio em rede, transmissão em rede, publicidade em rede, etc. Nossos trabalhos também são projeções de geometria tridimensional, que é baseada em malha, ou seja, uma malha tridimensional. A rede é uma imagem da consciência transpessoal que se encontra fora do indivíduo. O modelo 3D também é baseado em uma grade.
Mundo "Simulacrocêntrico"
Um dos desafios mais importantes para a civilização moderna é a resposta para a pergunta de onde o progresso científico e tecnológico está nos levando. As inovações revolucionárias em informação e biotecnologia pela primeira vez colocam diante de nós desafios com os quais a humanidade nunca teve que lidar. Essa incerteza inevitavelmente faz com que as pessoas sintam confusão, medo da "desumanização" e desastre iminente. Uma pessoa é capaz de entender o mundo que ele mesmo criou?
Hoje a humanidade está passando por uma crise de antropocentrismo. Assumimos com ousadia que a figura central do futuro não será um homem, mas um simulacro (termo de Baudrillard) e que a cultura se tornará simulacrocêntrica.
A inteligência artificial aprenderá cada vez mais a "invadir" as pessoas, a superá-las em habilidades que antes eram consideradas exclusivamente humanas. Ele também possui habilidades únicas que os humanos não têm.
NÃO é nosso objetivo demonstrar os recursos técnicos da IA. NÃO estamos nos envolvendo na busca de seus recursos e efeitos em rápida evolução.
Nosso projeto científico-artístico "Mundo Simulacrocêntrico" constrói um novo tipo de comunicação correspondente à mudança do mundo entre um simulacro, no nosso caso, uma boneca tridimensional de Mika e uma pessoa. Criamos condições para obter experiência de entendimento mútuo, sintonização com algo ou com alguém que não é você e não é como você.
Galina Bleikh e Elena Serebryakova. Do projeto "Touch"
Como criadores da arte da rede neural híbrida, estamos engajados na adaptação às mudanças dinâmicas do mundo.
Dessa forma, contribuímos para entrar no futuro com os princípios de aceitá-lo e superar o medo diante da realidade artificial.
Acreditamos que a humanidade é capaz de superar dificuldades se as pessoas aprenderem a aceitar a nova realidade que criaram.
Gostaria de contar sobre a experiência bem conhecida oferecida pelo prof. H. Ershon, - o testador está coberto com um cobertor sobre o corpo, enquanto vê a mão de um manequim ao lado dele sendo acariciado. Depois de um tempo, a mão do sujeito começa a tremer, sentir toques. Essa idéia baseia-se em ensinar as pessoas com deficiência a sentir os braços e pernas protéticos como partes tangíveis de seu próprio corpo. Ou seja, estamos falando sobre a transferência de consciência para um objeto.
De fato, estamos fazendo isso em nosso projeto de arte. O modelo tridimensional é apenas um recipiente vazio no qual você pode "derramar" qualquer conteúdo. Por exemplo, transfira sua consciência para uma boneca de plástico e, assim, saia de suas próprias limitações e condicionamentos, unindo-se à realidade artificial em um único todo. É para isso que a arte de lidar com imagens pode nos provocar.